domingo, 30 de octubre de 2016

Pieter van der Borcht y El Mono Necio



Esta entrada queremos dedicarla a Pieter van der Borcht ( 1540-1608) y a sus pinturas de monos antromorfizados que desde Pieter Brueghel el Viejo (1525-1569) y más adelante, se utilizaron como protagonistas de determinadas obras y como símbolos asociados a la necedad del hombre. Teniers, un siglo más tarde ( 1610-1690) fue el siguiente autor que mostró a los simios cargados con una cualidad intrínseca a los hombres: la banalidad.

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/99/Pieter_Bruegel_the_Elder_-_Two_Chained_Monkeys_-_WGA3524.jpg/911px-Pieter_Bruegel_the_Elder_-_Two_Chained_Monkeys_-_WGA3524.jpg    Pieter Brueghel el Viejo:  Dos monos, 1562 

Monkey Tavern - David Teniers the Younger













David Teniers, el Joven: Monos en la Taberna . S. XVII

Entre medias, nuestro autor volvió a pintarlos en una tendencia denominada Singerie. Encarnación del demonio, figura lasciva y glotona, se veía como una figura maligna ( 1) 




Pero también, en escenas de caza o batallas, en experimentos alquímicos, poblando tabernas, barberías y calles o vestidos a la moda del momento ( 2) funcionaron durante el siglo XVII y esa imaginería fue muy querida por los aristócratas del momento así como los del siglo XVIII. Pero además Borcht hizo más obra con un sesgo surrealista que nos parece muy interesante. 





Alegoría de la dificultad de gobernar una nación diversa, 1578

Por último queremos mostrar una imagen para nosotros maravillosa y que, aunque no pertenece a Pieter van der Borcht y es de un autor desconocido, queremos tenerla en el blog. 



El mundo bajo la caperuza de un loco, anónimo alemán, 1600


Citas extraídas de esta página: Aquí

Obra gráfica : extraída de varias páginas fundamentalmente de Wikimedia Commons.

domingo, 16 de octubre de 2016

La Belleza de los Objetos de Piero Figura y Gianni Seguso



Merlino

Piero Figura toca muchos palos a la hora de crear. Además de profesor universitario es ilustrador, pintor, diseñador de interiores, anticuario....Su centro lo tiene en Milán. Ha trabajado para multitud de revistas y en esta entrada queremos fijarnos en su diseño de objetos que podrían estar en cualquier cámara de maravillas. Él las piensa, pero están realizadas en cristal de Murano por el maestro Gianni Seguso.


 Chimera 


 Excalibur


Elisir



Milleleghe



 Narvalo



Nautilus


 Pandora


Wunderkammer

Toda la obra gráfica ha sido extraída de la propia página de Seguso y la de Figura . 

La única intención de esta entrada es la de dar a conocer su maravillosa colaboración.

miércoles, 12 de octubre de 2016

Lo Gótico en Santiago Caruso





Magnífico es el trabajo del joven ilustrador argentino Santiago Caruso. Basculando entre el Simbolismo y el Surrealismo ha puesto imágenes a los espantosos mundos creados por los grandes de la novela de terror y suspense desde Lovecraft a Ambrose Bierce. Inquietante y simplemente maravilloso.














© Santiago Caruso 2016

Toda la obra gráfica ha sido extraída de la propia página del artista en dónde encontraréis muchas más imágenes para perderos y se muestra aquí para divulgar su fantástico trabajo.

 http://santiagocaruso.com.ar/

sábado, 8 de octubre de 2016

La Perla del Mar Negro




Casino primero, hospital después durante la II Guerra Mundial y finalmente restaurante durante el regimen comunista de Ceausescu. Demasiado caro de mantener, cerró sus puertas, definitivamente en 1990.


Estamos hablando de Rumanía y de un edificio que está en la ciudad costera de Constansa o Constanza, en el Mar Negro y que durante décadas fue denominada " La Perla del Mar Negro", aunque así se denomina fundamentalmente a la ciudad rusa de Odesa. 



En un pequeño entrante hacia el mar, que durante el verano, atrae a miles de visitantes, se encuentra este edificio totalmente abandonado pero que nos habla de un pasado de lujo y grandiosidad. Lo traemos al blog porque fue realizado entre 1904 y 1910 en el inconfundible estilo Art Nouveau, aunque tomándose ciertas libertades un tanto barrocas,desde nuestro punto de vista, por un arquitecto llamado Petre Antonescu (1873-1965 ) que primero, quiso realizarlo recuperando tradiciones artísticas de su país para, finalmente, desechar esa idea. 



Hizo un buen trabajo. El edificio es maravilloso: todo tipo de molduras adornan los techos desgraciadamente hoy desconchados pero que permiten ver la exquisited del diseño; enormes arañas de cristal darían luz a las distintas plantas a las que se llega subiendo una enorme escalera que parte del vestíbulo y que está enmarcada por pasamanos realizados en hierro y madera, incurvados y ligando entre ellos figuras de conchas marinas. 




A partir de su apertura y durante esas dos primeras décadas del siglo XX, se convirtió en el lugar preferido de reposo y juego de distintas casas reales y de la alta sociedad europea del momento.



Es triste verlo en ese estado pero parece ser que la Unión Europea prometió dar en 2013 diez millones de euros para poder remozarlo y los trabajos se esperaba que comenzasen en 2015.




Por último, comentaremos que si la situación de este magnifica estructura ha salido a la luz es por la labor del fotógrafo Roman Veyllon. De hecho, todas las imágenes de esta entrada tienen copyright a su favor y se muestran aquí sin ninguna otra intención que la de difundir su trabajo y la existencia de tan precioso edificio que sería necesario recuperar sin demora. 




Toda la obra gráfica ha sido extraída de las siguientes páginas que también han servido de referencia para elaborar esta pequeña entrada: 

domingo, 2 de octubre de 2016

Peter Ferguson, Lo Cotidiano y el Surrealismo




Este canadiense fascina por cómo trata lo cotidiano. Maravillosamente figurativo y pintando al óleo, tiene una imaginación desatada que lo podría conectar con el  Lowbrow Art, término creado por el artista Robert Williams, en 1979 y del que tenéis varios ejemplos en el blog. 




Su imaginario mezcla mundos extraños. No faltan los animales de todo tipo en sus composiciones geniales. El color y sobre todo, las miradas diferentes sobre lo habitual y lo corriente,  lo hacen ser un creador original y muy interesante.





Otro buen descubrimiento



Podéis recalar en estas páginas en las que veréis más obra gráfica del autor : Aquí  y aquí,.



La página del artista Aquí, os dará más información sobre él. Todas  las imágenes tienen copyright y se muestran aquí, únicamente para dar a conocer su trabajo.